California Guitar Trio / Echoes

Genero: Guitarra clásica y alternativa
Grabado: 2008
Lanzado: 2008
Disquera: Inside Out Music
Artista(s): California Guitar Trio ( Paul Richards, Bert Lams, Hideyo Moriya)

Track List

1. The Cruel Sea
2. Music for a Found Harmonium
3. Unmei
4. Echoes
5. Tubular Bells
6. Pastorale
7. Bohemian Rhapsody
8. And I Know
9. Freebird

California Guitar Trio surgio de los cursos organizados por Robert Fripp (King Crimson) en 1987. La entrada a estos cursos se ganaba escribiendo en una cuartilla por que se queria ingresar al curso. Los poquísimos seleccionados tenían que olvidarse de lo aprendido e iniciarse desde la construcción de la guitarra con sus propias manos, de ahí el nombre League of Crafty Guitarrist ademas de aprender la "técnica" de Robert Fripp.
Despues de completar varios de sus cursos, en 1991 cuatro de estos egresados contituyeron un cuarteto de guitarra, pero uno de ellos decidió que no podía dedicarle tiempo al proyecto, asi que quedó como trío. Así Paul Richards de Salt Lake City, Utah, Bert Lams de Bruselas, Bélgica y Hideyo Moriya de Tokyo, Japón constituyeron el California Guitar Trio (CGT) al instalarse en Los Angeles, CA.
Durante este tiempo han perfeccionado su arte y se han dedicado a la composición de obras originales para guitarra, asi como la interpretación de covers y arreglos de obras clásicas.
De esta manera combinan técnicas de guitarra clásica con rock, jazz, blues y "la técnica" de Robert Fripp. Durante casi dos décadas han viajado por todo el mundo con sus recitales y han grabado hasta el momento 12 albums
En Echoes (2008) que es el album reseñado aquí hay composiciones originales y covers de tres obras muy conocidas.
Las composiciones son dinámicas y virtuosas y se fusionan estilos como el Jazz y World Music donde ademas se puede distinguir la clara influencia de algunos clásicos (Unmei se basa en la 5ta Sinfonia de Beethoven), Echoes que le da el título al trabajo es una pieza ecléctica que transmite calma y harmonía; Tubular Bells es la reinterpretacion guitarristica del clásico de Mike Oldfield; Pastorale es una bella pieza con raíces en el clasisísmo de la guitarra; Bohemian Rhapsody de Queen recibe un tratamiento acústico que de verdad deja asombrado, tanto por sus arreglos como por el alto grado de virtuosismo necesario para interpretar una pieza de esta dificultad musical, pero que en manos de estos expertos guitarristas parece un juego, sobre todo en la parte que corresponde a los coros; And I Know nos regresa a la tranquilidad, es una pieza sencilla con interpretación vocal y como una cereza en el pastel concluye con Freebird de Lynyrd Skynyrd, tambien con vocales.
Es un album altamente recomendado para los amantes de las interpretaciones en guitarra acústica.
Otros albums recomendados de CGT son:

• Yamanashi Blues
• CG3 + 2 (con Tony Levin y Pat Mastelloto)
• Invitation
• Rocks the West (en vivo)

Para conocer mas sobre este Trio les dejo el link de su sitio oficial: http://cgtrio.com/
Y este par de videos para que la impresión sea mas duradera, el primero es Tubular Bells



Este otro es Bohemian Rhapsody:

Feliz Año 2010

Mis estimados amigos, he tenido muy olvidado el blog, probablemente sea por falta de inspiración, pues tiempo he tenido, pero ahora me encuentro mas relajado e inspirado asi que reiniciare mis actividades en este blog.
Finalmente termino el año 2009, malo para muchos, pero bueno para mi (nosotros), fue un año difícil, pero en el balance final salimos bien librados, espero que este año sea mas fructífero desde todos los puntos de vista (musical, intelectual, social, laboral).
Asi que reiniciamos las actividades de reseña musical.
Les recuerdo que este blog solo es de comentarios sobre la musica, la cual pueden comprar ahora por internet o bien bajarla de diferentes sitios de internet que probablemente uds. conozcan mejor que yo
Un afectuoso abrazo a todos mis seguidores y a los cayeron aqui por accidente, pues tambien. Sus comentarios y aportaciones serán bienvenidos, valorados y tomados en cuenta.

Les deseo un interesante 2010

Anderson, Bruford, Wakeman, Howe / ABWH

Género: Rock progresivo
Grabado: Montserrat y Londres, 1988-89
Lanzado: Junio 1989
Disquera: Arista Records
Productor: Jon Anderson, Chris Kimsey

Track List

1. Themes: Sound/Second Attention/Soul Warrior
2. Fist of Fire
3. Brother of Mine
4. Birthright
5. Meeting
6. Quartet
7. Teakbois
8. Order of the Universe
9. Let's Pretend

En la gran tradición de Yes de los 70, y despues de problemas legales por estar separados y algunos pleitos sobre quien podía o no podía utilizar el nombre de Yes, como una bocanada de aire fresco en medio del movimiento disco-glam de fines de los 80 resurge como el ave Fénix, Yes, pues esta musica es Yes en todo menos en el nombre.
Tiene 4/5 partes de la mas exitosa encarnación de Yes, pues falta Chris Squire y la música esta compuesta e interpretada en una escala épica.

La música es extraordinaria y los temas son excelentes.
Desde "Themes" y "Fist of Fire" que son una crítica a la industria de la música (¿recuerdan Welcome to the Machine de Pink Floyd?), los complicados arreglos de "Brother of Mine" y su excelente letra (como con dedicatoria a Chris Squire)
Una de mis favoritas personales es "Birthright" que habla sobre las pruebas atómicas en Oceanía (a los ingleses se les "olvido" avisarles a los habitantes de las islas); el romanticismo de "The Meeting" y para rockear la tropical "Teakbois" y "Order of the Universe", y para aterrizar "Let's pretend" nos deja un buen sabor de boca.
Tuve la suerte de asistir a este concierto en San Diego, CA, fue al aire libre y recuerdo que fue extraordinario.
Como muestra de este excelente trabajo les dejo estos videos. No pueden perderse el video de la gira: "ABWH: An Evening of Yes Music Plus"

Birthright


I'm Alive


The Meeting

Gaudi / Robert Rich

Genero: New Age Ambient
Compositor e intérpretre: Robert Rich
Productor: Robert Rich
Grabado: 1990-1991, Soundscape Studio, Mountain View, CA, USA
Lanzado: 1991
Disquera: Hearts of Space

Track List

1. Sagrada Familia
2. Tracery
3. Silhouette
4. The Spiral Steps
5. Harmonic Clouds
6. Air
7. Serpent
8. Minaret
9. Mosaic
   

Robert Rich en un compositor e intérprete de música electrónica ambiental avecindado en California, E.U.
La música de Rich es un gusto adquirido, pues es mas densa y electrónica que la de Steve Roach con quien ha colaborado con cierta frecuencia.
Este trabajo en particular esta inspirado en la obra de Antonio Gaudí, afamado arquitecto barcelonés, padre de la Arquictura Orgánica.
En general la música contenida en este CD es obscura, ambiental, llena de texturas electrónicas y percusivas de lenta cadencia.
Por supuesto que habrá personas a quienes no les gustará. pero como lo mencioné arriba, Rich es un gusto adquirido (como el Campari)
Desde el fondo electrónico combinado con las percusiones lentamente rítmicas de "Sagrada Familia", pasando por las percusiones sintetizadas de "Tracery" que tienen un poco mas de ritmo y tonicidad; la discrecion de "Silhoutte"; los ascensos de "Spiral Steps"; la tranquilidad de "Harmonic Clouds", muy apropiada para inducir el sueño o contemplar las estrellas y que es precisamente con el lento avanzar de las nubes; y mi favorita personal "Air" con texturas que ascienden y descienden de la forma mas tranquilizadora posible, y que remeda los gemidos del viento al pasar por las ventanas y corredores de los edificios de Gaudí; "Serpent" esta dedicado a las formas del Parque Guell en Barcelona, no es mi favorita, me parece un poco obtusa; "Minaret" es otra pieza que pudiera utilizarse en terapia del sueño, con discretas texturas y suaves percusiones, casi como una caja de música lentísima; el cd finaliza con "Mosaic" que cadencionamente va aumentando el ritmo de sus percusiones.
Robert Rich era conocido en el área de San Francisco por sus conciertos para dormir, que iniciaban a las 10 PM y terminaban a las 7:00 AM y donde las personas dormian en sus propias bolsas de dormir inducidos al sueño por la música de Rich
Les dejo este video de Air para que vean de que se trata este trabajo

Stravisnky's Rite of Spring / Michael Tilson Thomas / San Francisco Symphony

Género: Música Clásica
Compositor: Igor Stravisnky
Obra: Rite of Spring (El Sacrificio de la Primavera)
Orquesta: San Francisco Symphonic
Director: Michael Tilson Thomas
Formato: DVD
Tipo: Documental

De la serie de documentales Keeping Score - Revolutions in Music ( Resguardando la Partitura - Revoluciones en Música) siguiendo la tradicion de Leonard Bernstein y sus conciertos educativos para niños, su protegido Michael Tilson Thomas (MTT) hace algo similar para gente grande y hace un magnifico trabajo presentando los elementos musicales y sociales que influyeron en la composicion de esta obra maestra.
El programa esta lo suficiencientemente explicado para que los legos en música lo entiendan y tambien en lo suficientemente entretenido para que los expertos en música se entretengan.

Incluido en el DVD se encuentra ademas la interpretacion orquestal de tres secciones (Suite) del ballet "El Pajaro de Fuego" (Firebird suite para los fanáticos de Yes, que sabrán a que me refiero). El sonido en stereo es espectacular, pero si tienen oportunidad de escucharlo en 5.1 es glorioso.

Las intrepretaciones son energéticas y brillantes, además podemos disfrutar de la conduccion de MTT, casi como si estuvieramos frente a él
Durante el documental se incluyen comentarios de algunos de los músicos, ademas de los del propio MTT

Cabe hacer mención que las interpretaciones musicales son solo orquestrales y no es visto como ballet. Durante los comentarios hay breves video clips de las versiones danzadas, pero una vez entrados en la música la interpretación es solo orquestal.

Les dejo estos videos para que se den una idea de lo extraordinario de este documental

Primero la introducción

Y no podia falta el final del Pajaro de Fuego

Me acabo de enterar que la proxima a estrenarse "Coco Chanel & Igor Stravinsky" una pelicula sobre el romance entre Coco Chanel y Stravinsky, tiene una buena cantidad de musica de Stravinsky y tiene una escena sobre la batalla campal que se dió en el estreno del Ritual de la Primavera en Paris.

Tambien los invito a leer la otra reseña en este blog sobre la intrepretacion del Ritual de la Primavera con la New York Philarmonic dirigida por Leonard Bernstein, quién fue mentor de MTT, aquí

All things must pass / George Harrison

Grabado: Mayo-Sept, 1970
Lanzado: 27 de Noviembre de 1970
Género: rock
Disquera: Apple
Productor: George Harrison, Phil Spector
Músicos: George Harrison, Alan White, Eric Clapton, Ringo Starr, Gary Wright, Klauss Voorman, Dave Mason, Peter Frampton, Carl Radle, Billy Preston, Badfinger y otros

Track List
Disc 1

1. I'd have you anytime
2. My Sweet Lord
3. Wah-Wah
4. Isn't a pity (version one)
5. What is Life
6. If not for you
7. Behind that locked door
8. Let it Down
9. Run of the Mill
10. Beware of Darkness
11. Apple Scruffs
12. Ballad of Sir Frankie Crisp (Let it roll)
13. Awaiting on you All
14. All things must pass

Disc 2

1. I Dig Love
2. Art of Dying
3. Isn't a pity (version 2)
4. Hear me Lord
5. Out of the Blue
6. It's Johnny's Birthday
7. Plug me in
8. I Remember Jeep
9. Thank for the Pepperoni

En 1970 The Beatles llego a su fin y al mismo tiempo nacieron 4 excelentes músicos con talentos indiscutibles que empezaron su produccion musical en forma individual. George Harrison era el Beatle "Silencioso" y su primer trabajo Post-Beatle fue "All Things Must Pass". (Anteriormente habia hecho Electronic Music" y "Wonderwall", pero aún estaba en The Beatles).
Llama la atención la gran cantidad de material que se presentaba en este trabajo que en su edicion original era una caja con 3 LP's y un poster de Harrison, despues fue reeditado en CD y finalmente el mismo Harrison supervisó su la edición remasterizada poco antes de morir. Esta última es la única edición que esta actualmente a la venta, aunque las anteriores pueden encontrarse en internet o en subastas de material usado.
Bueno en relacion a la musica, la mayoría son baladas de una excelente calidad desde la inicial "I'd have you anytime" de una exquisita sencilles, que da entrada a la muy conocida "My Sweet Lord" que fue un superhit en su tiempo y que nos acerca a la mentalidad espiritual con influencias de las religiones hindús, es una pieza de extraordinaria sencilles y belleza. "Wah-Wah" es una pieza de rock con una implecable produccion y que habla de la frustración de George en su relacion con sus antiguos compañeros de banda (en especial McCartney).
"What is life" es otro de los hits que salieron de este album, con unos acordes de entrada bastante efectivos, en la version remasterizada en CD, viene otra version con una variante en la parte interpretada por los metales (trompetas).
"If not for you" es una pieza compuesta por Bob Dylan con reminiscencias folk de acuerdo a las raíces del mismo Dylan.
Otras piezas notables son "Beware of Darkness", "Apple Scruffs", "Let it Roll" (dedicada a Sir Frankie Crisp, antiguo propietario de la mansion de Harrison); "Awaiting on you All", que es una invitacion al acercamiento espiritual y una crítica al vaticano); y el tema que le da nombre al trabajo "All Things Must Pass" que toca la filosofia de la vida de una forma bastante simple - todo pasará - lo bueno, lo malo, no siempre será así de gris - todo eventualmente pasará.
Ademas de dos versiones de "Isn't a pitty" y otras canciones "menores", quedó espacio para lo que fue titulado como "Apple Jam" una serie de improvisaciones y acordes que solo el mas asiduo fan de Harrison podría escuchar mas de dos veces.
Despues de oir este trabajo nos damos cuenta que Harrison no era el Beatle tranquilo, sino que era una persona talentosa y pacífica de una gra espiritualidad. Su ideologia esta en cada una de estas canciones y en contraparte a su titulo, espero que nunca pase. La mayoría de las piezas fueron escritas en sus dias de Beatle, pero a diferencia de Lennon y McCartney, el no experimentó, sino que libero esta energia almacenada en forma de canciones de gran calidad, estilo y belleza
Les dejo este video con la interpretacion de "My Sweet Lord"


Y esta version de "Awaiting on you all" del "Concierto para Bangla-Desh"

Hola de nuevo

Estimados amigos, despues de un tiempo con exceso de trabajo y falta de inspiracion, regreso a mi pequeño blog.
Espero que mis tres lectores no se hayan distanciado mucho, espero postear mas seguido.
Gracias por su comprension.
Probaré la "pluma" con algo de música clásica y seguiremos con el rock clásico, el progresivo y la música new age